Съдържание
Актьорите в комедиите на Древна Гърция трябваше да представят герои - някои не бяха хора, като оси или дори облаци - които бяха ясно различими от публиката. Основният метод за това беше използването на маски и костюми, използвани от актьорите в театралния хор. Това се промени с ерата и въпросната пиеса, но все пак изигра роля в комедиите на Древна Гърция.
Форма на дрехите
Дрехите бяха естествено глупави и доста различни от по-сложните и сериозни облекла, носени от актьорите в трагични пиеси. В пиеси от Древногръцката комедия актьорите носеха маскировки с цяло тяло, с възглавници на гърдите и корема. Тъй като всички актьори бяха мъже, тези, които играеха мъжки роли, носеха памучен фалос в слабините, който стана изправен или отпуснат. Актьорите, които играеха жени, бяха с обувки на висок ток. Актьорите от Новата гръцка комедия бяха с подобни дрехи, но без подплата.
Значения на дрехите
Освен че помагат на публиката да различи пола на героите, дрехите включват повече подробности за определени герои на зрителите. Церемониалното облекло предполагаше, че персонажът е свещеник, например, докато друго облекло може да показва колко богат или беден може да бъде персонажът или какво е направил, за да се издържа.
Маскира фомас
Маските, използвани в комедиите на древна Гърция, бяха гротескни на вид, понякога пародиращи чертите на хората, които зрителите могат да разпознаят. Обикновено маската имаше странна усмивка или поглед, за разлика от по-сериозните характеристики, открити в трагедийните маски. В други по-късни комедии се използват по-естествени маски. Тези маски бяха направени от различни материали, като комбинации от плат и брашна, или понякога бяха направени от дърво.
Функции на маска
Подобно на дрехите, маските посочват типа на характера, който актьорът играе, установявайки личност, емоция и пол. Ясна индикация за характеристиките и ролята на героя, маската имаше специално предназначение, тъй като позволяваше и на най-отдалечените зрители на сцената да възприемат всеки герой, тъй като можеше лесно да се види от разстояние. Маските бяха направени с преувеличени черти и също спомогнаха за усилване на гласа на актьора, така че по-отдалечените зрители да чуят диалога на пиесата. Тъй като актьорите играеха две роли едновременно, маската се превърна в парче, което позволи на актьора лесно да променя самоличността.
